I kategorien Fitness: Øvelse for vægttab
Først, lad os fokusere på et bestemt måde. Det latinske udtryk modus, som Wikipedia fortæller os, betyder "regel, den måde foranstaltningen og så videre." Det vil sige, man skulle tro, at tøj lavet til en bestemt model er på mode. Intet af den slags! Efter alt, vi ved alle, at sige, at mode - meget blæsende og foranderligt person, hvilket betyder, at begrebet mode kræver en konstant forandring, bevægelse, fremkomsten af noget nyt.
Fashion - begrebet volumen. Moderigtigt mand - et bestemt billede, som består af forskellige elementer, der svarer til de nuværende modetrends. Det er vigtigt at harmonisk kombinere tøj (og under hensyntagen til stof, farve, tegning), frisure, ekstra tilbehør og meget mere. I dag er begrebet mode og suppleres af en sådan tilsyneladende relateret til mode ting som livsstil, niveau af kultur, selv måden at tale på.
Nogle forskere har fundet tegnudseendet af mode tilbage i Ældste stenalder periode, hvor tøjet også aldrig hørt om, men født tidlige tegn på kunst. Gamle mennesker har pyntet sig med tegninger, senere - tatoveringer, perler og halskæder og træ, fjer, skaller osv Udseendet af båndet betragtes somudseende af mode på tilbehør.
10-8 århundrede f.Kr. mærketmode udseende om frisurer i det gamle Egypten. Og i det 5. årtusind i Sumer dukkede den første kroennaya tøj til kvinder. Hvad er ikkeudseende af mode?
Men historikere mode hævder, at for at tale om eksistensen af mode i en vis periode, er det nødvendigt at have regelmæssig tilstedeværelse i forandring, fremkomsten af nye regler og, selvfølgelig, de mennesker, der ville komme med disse regler - nemlig modeskaber. Intet af den slags, selvfølgelig, i de dage var det ikke.
I middelalderen var det muligt at spore nogle forskelle i tøj og frisurer af forskellige nationer. Men de, selvfølgelig, skyldes ikke modetrends og indflydelsen af kultur og tradition, bekvemmelighed, i sidste ende. Det er absolut ikke logisk at antage, at du kan finde det samme tøj fra indianerstammer, der lever på ækvator og repræsentanterne for de nordlige folkeslag, wraps kroppen i huden.
Så hvad kan kaldes en periodeudseendet af mode? Forskere mener, at dette er sandsynligvis det 14. århundrede, en tid, hvor den franske var mere eller mindre stor produktion af tekstiler. Samtidig, europæerne alvorligt rive med skiftende mode, fordelen, der hjalp dukkede to århundreder siden læg og folder, færdigheder designe og modellering af tøj, skære overdelen.
Det har længe og fast etableret i smykker, lavet fløjl og lys luftige stof, opfundet en masse farver, tøj broderet med perler og farvede tråde. Men udbredelsen af en bestemt modetrends har, i nogle lande endda nægter at bære tøj, fashionable i den anden, på grund af de gener eller overensstemmelse med traditionen.
I det 15. århundredevises Fashion i Italien. Her ikke kun sy tøj af forskellige stilarter, men også supplere billedet fashionable frisure, hårfarve og læbe i populære farve, således at der skabes en vis stil.
Ved det 17. århundrede mode igen spørger Frankrig, stilarter af kjoler og frisurer i det kongelige hof påvirke dandies i Europa.
Slutningen af det 17. århundrede markeredemode udseende i Rusland, men det kan ikke kaldes en triumferende Parading. Næsten straks kongens dekret det var simpelthen forbudt russerne ikke fik lov til at bære kjoler og proviant til at vedtage fremmede skikke.
Men med den kom til magten Peter I, alle ændringer igen. Lover af alle tyske, Peter A., bogstaveligt implantater borgerne modetrends af tiden, for det meste, selvfølgelig, lavet i Tyskland kær hans hjerte. Kejseren udstedte et dekret, som indeholder en liste over, hvad der kan og skal bæres for at borgere i imperiet.
Mode magasiner, som først dukkede op i det 17. århundrede, kan vi sige på rekordudseende af mode. Den første udgave var bladet "Se Damer Magazine«, udgivet i 1770 i London. Så sådan en "glans" dukkede op i Frankrig og andre europæiske byer. Et modemagasin i 1779 og dukkede op i Rusland.
Men omhyggelige forskere hævder stadig, at denne periode ikke kan betragtes som "fashionable". At sy tøj skræddere, komme med sine egne kunder hovedsagelig. Det vil sige, der er ingen, der er engageret i udvikling af nye stilarter, stilarter og så videre, for at sige det enkelt, den berygtede modeskaber.
Ingen modeshows og andre attributter af mode. I stedet - billeder i modeblade, og endda et par meget avancerede butiksejere gætte udstilling nær butikker dukker (prototype mannequiner), iført visse tøj.
Det var først i 20'erne i det 19. århundrede, endelig er der erhvervet som en kunstner, der kommer op med tøj. Det skete i England, da beklædningsindustrien der har nået imponerende proportioner, og der var et behov for sådanne specialister. Det var 1820, og vi kan trygt kaldes åretudseendet af modeIkke at forårsage klager fra moderne historikere mode.
Fra dette punkt på mode "vundet" alle deres luner helt: det er i konstant forandring, fascineret og chokeret, kræves fantasi og betydelige udgifter. Det omfattede ikke kun de rige og tomgang, men faldt også i de lavere klasser, blandt det almindelige folk. Også den måde endelig vedtaget af hænderne på mænd i kvinders hænder. Op til dette punkt de vigtigste indsats var rettet mod at skabe moderigtigt tøj til mænd, blev damemode holdt i baggrunden.
I dag er næsten umuligt at følge udviklingen af mode og nye tendenser inden for den fælles mand. Ud over afslappet tøj og kjoler "haute couture", som i det mindste kan bæres, skabe en kollektion, der er kun egnet til shows.
Fashion designere, skaber et billede, tage hensyn til alt fra frisurer til make-up og neglelak.
Nogen med fanatisme sporer ændringer i de mindste detaljer, og en person er ikke interesseret i nye retninger, men begge af dem er involveret i et netværk lunefuld dame, der virkelig styrer verden fra tidspunktet for dens indførelse.
Alexander Panyutin
Dameblad JustLady